敦煌研討院與騰訊協作的“云游敦煌”小程序新近推出了系列動畫劇，疾速“圈粉”無數。 (
手機截圖)■時下，多家博物館開端“借梯登高”，與互聯網企業聯手規劃文創。僅僅與騰訊協作的國內文博機構，就包括故宮博物院、敦煌研討院、秦陵博物館等，多種數字化產品曾經推出。“新文創”絕非簡單把文化停止數字化或網絡化，而是一種全新的文化消費和傳播方式，將把數字文化帶到一個充溢想象力的新階段■本報首席記者 范昕
博物館文創正迎來數字革新。疫情襲來的這些日子，登上“云”端的博物館數字文創火了。
其中最有代表性的，莫過于敦煌研討院推出的“云游敦煌”小程序，上線僅10天，總訪問量即打破500萬。它所內嵌的“今日畫語”“敦煌詩巾”“為壁畫填色”等多個板塊，無不讓宅在家中的人們動入手指便樂此不疲。近日，這款小程序更憑仗“上新”的系列動畫劇進一步引爆流量，“圈粉”無數。“壁畫活了，似乎回到那個長遠的盛世！”“歷來不曉得敦煌能夠這么美！”……網友們紛繁留言感慨。
動起來、游戲化、交互感強、個性化定制……從時下搶手的博物館數字文創中，可以提煉出這樣一連串關鍵詞。在文博界專家看來，轉換思想、從互聯網范疇吸取營養，構成了一套新穎的文創思想邏輯。而在深諳互聯網思想的專業人士眼中，激活傳統文化IP所采用的新興技術自身屢見不鮮，稀奇的是IP的故事內核，傳統文化意涵自身。這樣的比照是富于啟示的——不同范疇的跨界交融，或將為傳統文化的“破壁”“出圈”之路撬動更多可能；而最終什么樣的故事內核合適數字化的表達與傳播，其實也頗為值得深思。
斑駁的敦煌壁畫在小程序里活了，悠遠的盛唐生活在播送劇里近了“傳說山中住著一只美麗的神鹿，歷來沒有人親眼見到過它。這一天，皇宮里的王后夢見了神奇的九色鹿，她醒來后久久不能寧靜……”距今千余年的斑駁壁畫動了起來，消沉的配音將莫高窟第257窟九色鹿的故事娓娓道來，屏幕前的人們恍若設身處地。這是敦煌研討院攜手騰訊出品的敦煌動畫劇中的一集，名為《神鹿與告密者》。4月13日起，這一系列動畫劇在“云游敦煌”小程序上首播，每天更新一集，每集不超越5分鐘。故事無不來源于莫高窟經典壁畫，如《太子出海尋珠記》以第296窟善事太子本生故事為底本，《誰才是樂隊C位》活化的是第112窟的反彈琵琶，《五百匪徒的罪與罰》由第285窟的五百匪徒成佛而來。觀眾不只能夠在每部動畫劇的背后，找尋到相應的敦煌壁畫與寓言故事，還能親身參與到故事的演繹中來，或自行選擇故事和角色嘗試配音，或約請別人分飾角色協作完成故事配音，進而停止社交分享。
同樣是在疫情期間，
陜西歷史博物館攜手暢聽游覽的15集兒童播送劇《神奇
長安開講啦》，讓館藏的15件國寶級文物借助耳畔聲音，活靈敏現潛入很多小朋友心中。這一系列播送劇的主角，是
西安市的一位六歲小朋友——唐小安。在每一集中，唐小安都體驗了一種唐代職業，深度接近一件國寶：唐朝將軍帶他看國際馬球競賽怎樣比，由此引出唐章懷太子墓的《打馬球圖》；唐朝馴獸師帶他看舞馬特技怎樣玩，由此引出何家村遺寶《鎏金舞馬銜杯紋銀壺》；唐朝歌唱家帶他看唐朝巡回樂團什么樣，由此引出大名鼎鼎的唐三彩載樂駱駝俑……集與集之間的銜接，是闖關式的環環相扣，讓人很是過癮。
“當國寶遇上國漫”的有聲賀卡，是春節前夕
上海博物館與國產動漫《秦時明月》協作推出的，今年已晉級為2.0版。動漫中的秦始皇嬴政、武將蒙恬與扶蘇、胡亥等歷史人物，分別化身上博館藏文物商鞅方升、透雕蟠龍紋鼓座和商代玉虎的代言人，為觀眾送上因文物、角色而異的新年祝愿。這一系列拉風的賀卡，吸收了很多年輕人解鎖、定制、轉發。
小程序、表情包、綜藝、影視、游戲、動漫、音樂、播送……最近一兩年，國內諸多博物館紛繁瞄準數字文創發力，嘗試著用更先進的技術手腕來滿足觀眾體驗的新請求。突如其來的疫情更是為博物館與數字化技術的這種交融按下加速鍵，也將更多人的視野聚焦于此。“上博能夠說較早就整合了線上的文物文化資源，借助互聯網傳進千家萬戶。借力互聯網思想，博物館將進一步翻開想象的空間和效勞公眾的空間，構建新穎的博物館社會關系。”
上海博物館館長楊志剛通知記者。
倡導發明、分享的互聯網思想，將博物館文創帶往充溢想象力的新階段“博物館數字化是全球博物館持續開展的促動力，一方面使館藏歷史文化資源得以以一種全新的方式重生，另一方面極大激起了公眾普遍的文化興味。”藝術史博士夏小雙通知記者。他以為，中華傳統文化長遠豐厚，但讓其以什么樣的方式走進當代人們的生活中需求考慮。
對此，不只需求借力新興技術，也需求借力互聯網思想。其中，交互性就被以為是相當重要的一點。這樣的數字文創產品不只能夠讓用戶觀賞，還能夠評價、發明、分享、傳播。一位從事博物館數字化的業內人士向記者透露，其實好幾年前，敦煌研討院就曾推出《捐軀飼虎》《降魔成道》數字動畫，時長均為半小時左右，在業內很是冷艷，群眾知曉度卻不高。單論畫面精致水平，她以為新近上線的敦煌動畫劇一定及得上此前那兩部數字動畫，但最近它們之所以成為爆款，或許就在于這些短小的動畫劇以及“云游敦煌”小程序淋漓盡致地應用了互聯網思想。“像是給動畫劇配音、給壁畫填色、DIY絲巾、抽取每日畫語等小程序里的一大波操作，允許用戶自主參與以至個性化定制，都激烈激起了人們的代入感及主人公思想。他們會覺得本人在自在發明并共享這種價值，會到一切可能的中央去分享，讓身邊更多的人參與進來，從而使產品的影響產生無量無盡的化學反響。”
時下，多家博物館開端“借梯登高”，與互聯網企業聯手規劃文創。僅僅與騰訊協作的國內文博機構，就包括故宮博物院、敦煌研討院、秦陵博物館等，多種數字化產品曾經推出。這是一種被稱為“新文創”的開展趨向，絕非簡單把文化停止數字化或網絡化，而是一種全新的文化消費和傳播方式，將把數字文化帶到一個充溢想象力的新階段。
博物館里太多故事有望成為超級IP，這樣的轉化步伐卻也無妨放慢一些在互聯網業內人士看來，博物館數字文創真正感動用戶內心的，不是技術，而是內容，可以與用戶產生共鳴的優質內容。一部《西游記》，幾百年間經過無數演繹、變奏，照舊能夠在創意的驅動之下笑傲江湖。推送故事背后的相關產品，也正是互聯網商業思想研討者吳聲在《超級IP》一書中揭秘的“故宮淘寶”的爆款邏輯，將產品躲藏于內容之中，不經意間被消費。他指出，故宮淘寶巧妙應用跨界的新穎元素，重構了以明、清為歷史背景的傳統認知，構成了其共同的年輕化、基于社交網絡傳播的內容表達體系微風格。
放眼國內眾多博物館，深藏著難以計數的文物、藝術品，就像一座挖掘不完的寶庫。三星堆博物館里“外星人”的故事，
湖南省博物館里“辛追娭毑”的故事，
蘇州博物館里“江南四大才子”的故事，
新疆維吾爾自治區博物館里絲綢之路的故事……太多的文物故事都有待悉心梳理，成為可能被創意、科技深度激活的超級IP。
關于經過數字化手腕讓文物動起來，藝術評論家、中國國度博物館研討員陳履生向記者透露了一些不同的見地。“正成為風氣的文物‘動’起來，迎合了一局部人的審美目光和需求，但一定契合藝術審美規律。至少，不是一切文物都合適‘動’起來。”在陳履生看來，某些藝術品之所以成為經典，就在于其將動態的一霎時用藝術的手法加以凝固，達·芬奇筆下蒙娜麗莎神秘的笑容是這樣，著名古希臘雕塑《擲鐵餅者》中鐵餅行將擲出的一瞬也是這樣。他希望文物動起來的步子無妨邁得慎重、妥當一些，至少需求以追求極致的匠心肉體，拿出與文物水準相當的高質量數字文創產品。也有人提出，博物館文創插上高科技翅膀飛翔、“圈粉”之后，是不是最終仍然能將用戶的視野拉回文物自身，讓人們重新品鑒文化藝術的真味。
